PRIMA DONNA

TRACKLIST

L’année dernière on a évidemment beaucoup parlé de To Pimp A Butterfly, qui est indéniablement un album majeur de notre époque, personnellement je peux dire que c’est Summertime ’06 qui m’a le plus marqué, que j’écoute et réécoute avec autant de plaisir aujourd’hui.

Un double album sombre, froid et dense qui va, je pense, devenir un classique new school. Vince Staples a prouvé qu’il était, plus qu’un MC d’exception, un vrai artiste qui sait construire un album comme peu savent encore le faire aujourd’hui.

Avec une team pourtant assez éclectique (No I.D., Clams Casino, DJ Dahi, Mikky Ekko…), il a réussi à créer un univers musical cohérent et singulier jamais entendu auparavant.

Il aurait tout simplement pu continuer sur sa lancée, voir même nous servir quelques leftovers, tout le monde aurait été content mais non, Prima Donna est dans la continuité suffocante de Summertime ’06 mais lyricalement Vince Staples se renouvelle et repousse un peu plus les frontières musicales.

Dahi sur 3 tracks et No I.D. sur une, l’ossature est là mais le maître mot semble être « loco ». Les beats sont hérétiques, de gros bangers dissonants bouffés par le flow métronomique et nonchalant de Vince Staples.
Sa tendance à l’expérimentation pousse tout le monde dans ses retranchements, c’est d’ailleurs certainement au contact de Vince que James Blake, oui oui, James Blake, a réussi à nous balancer la bombe du skeud : le mentalement dangereux War Ready.
Le sample mythique d’Andre 3000 se fait martyriser avant un beat pianoté minimaliste qui rendrait presque le son des Neptunes has-been !

Toujours aussi subversif et pessimiste, Vince Staples nous dépeint sa descente aux enfers, encore une fois brillamment mise en image, il affûte sa plume sanglante et réaliste mais ne tombe jamais dans le pathos grâce à son humour noir, son je-m’en foutisme et la fulgurance de sa musique :

« I load the 44 / then paint the Van Gogh »

« I know that money come and go so money not my motive no mo’
I made enough to know I’ll never make enough for my soul »

« County jail bus, slave ship, same shit
A wise man once said that a black man better off dead
So I’m war ready »

Expérimentant sans cesse, repoussant les frontières du genre et affinant son univers musical, Vince Staples est loin d’avoir pris la grosse tête, derrière sa discrétion et son côté anti-héros blasé, le MC de Long Beach est en train de marquer son époque avec des projets majeurs du rap new school.

Et le plus cool dans tout ça, c’est qu’à l’image de ces interludes marmonnés, Vince Staples n’en a pas grand chose à foutre, il vient au bac en claquettes et ressort avec la mention très bien.

« It doesn’t sound like nobody else but it sounds like everyone else »

Un groupe à part dans le game, un trio qui bouscule tous les stéréotypes du genre : deux gros blacks du Kentucky, Deacon et Natti, sur des samples de rock indé d’un petit génie blanc : Kno.

Si tu ne connais pas l’un des meilleurs groupes underground de tous les temps, je t’encourage fortement à prendre ton casque, te mettre au calme et écouter A Piece Of Strange, ta vision du rap va changer après ça. Tu pourras enchaîner avec Will Rap For Food, Southernunderground, Dirty Acres et Oneirology, en fait toute leur disco déboîte sa mère !

Grand fan du trio depuis pas mal d’années, j’ai eu la chance de pouvoir discuter avec eux à l’occase de leur passage à Paris pour leur concert le 8 novembre.
Je ne vais pas te mentir, j’ai kiffé ma race, les mecs sont vraiment cool et très drôles – Kno est intenable ! – mais pas que, ils ont également beaucoup de choses à dire, pas de langue de bois, on a abordé des anecdotes légères comme la rencontre avec Natti grâce à un de ses codétenus, les conseils pourris de Tonedeff mais aussi des sujets plus sérieux comme les lois de copyright ou l’ingratitude de certains artistes :

« Wanna be on my album but don’t want me on their shiiit !! »

Je sais, 40 minutes c’est long, rien à foutre, comme le site l’interview n’est pas faite pour faire le buzz, elle est destinée aux vrais passionnés et puis cette fois on a fait un (gros) effort, le tout est intégralement sous-titré en français (à activer sur la vidéo Youtube) donc plus d’excuses !

Si tu veux zapper des questions où aller directement aux sujets qui t’intéressent :

1:57 – 5:29 : Les origines du groupe, la rencontre Kno / Deacon, ce qui est arrivé à Mr. SOS et comment Natti les a connu grâce à un codétenu.

5:30 – 8:25 : Le style CunninLynguists, les influences sudistes, l’évolution de chaque album, quand ils ont enfin trouvé leur identité.

8:26 – 10:16 : Le making of d’un album CunninLynguists, comment ils partent d’une simple idée, la connexion entre chaque album.

10:17 – 13:36 : La tristesse de leur musique vs leur côté déconneur, la diversité des styles et émotions de leur son.

13:37 – 20:30 : Les techniques de digging de Kno. Leur opinion sur les lois de copyright et le « sample snitching ».

20:31 – 23:14 : Le développement des compétences de producteur de Deacon The Villain.

24:28 – 29:29 : Comment ils appréhendent les performances live.

29:30 – 40:24 : Tous les artistes avec qui ils ont travaillés avant qu’ils ne soient connus, pourquoi ils ne sont pas reconnus par les autres artistes ?

40:25 – 42:58 : Leur futurs projets.

P.S. : on te fait gagner 2 places pour aller voir les CunninLynguists demain soir au Trabendo, tente ta chance ici.

Un grand merci à Kno, Deacon & Natti et à Morgan et Cécile pour cette interview.

HH4Life a eu la chance de pouvoir discuter avec Apollo Brown le lendemain de son concert à La Villette. Il est aussi sympa qu’impressionnant, on a pu aborder pas mal de sujets :

– L’origine de sa collaboration avec Ras Kass
– Les MCs avec qui il voudrait collaborer dans le futur
– Ses techniques de production
– Ses projets avec son groupe Ugly Heroes (Verbal Kent & Red Pill)
– Ses influences musicales et ses beatmakers préférés
– Son point de vue sur le hip-hop actuel
– Et bien sûr de DJ Premier et de sa prod préférée !

C’était un vrai kiff, j’en ai profité pour me faire dédicacer mon vinyle de Trophies et lui filer mon CD de prods !
Allez supporter le vrai hip-hop, allez chopper Blasphemy ici.

Merci encore à Apollo Brown et Timm Kleiber.

6 MAI – 18h30 :

– 18h45 : j’arrive chez moi – et ouai j’ai de la chance -, plus le temps de rigoler, d’habitude j’me pointe à 21h30 mais là y’a Isaiah ! J’allume les enceintes Beats, Oxymoron ON, « Fuck rap, my daddy’s a gangsta », c’est parti, on enchaîne les culs secs, femme arrive. Mode rap ON, casquette L.A., t-shirt Gang Starr, pas très raccord, balec’ je choperai un t-shirt TDE ce soir ! Jean ? Non, je sais ce qui m’attend, short/sneakers ! Plus le temps pour un verre, on se termine au goulot…

– 20h15 : arrivée au Bataclan, les fans de TDE sont au rendez-vous, pas le temps de checker les potes, Isaiah est déjà en action, je chope un t-shirt TDE, pas de M, comme d’hab’, ça commence à L chez les ricains ! On trouve une place de dingue au balcon – pour la survie de ma petite femme -, des munitions alcoolisées et c’est parti !

Isaiah confirme les espoirs placés en lui, l’énergie et le flow sont là, le public est déjà bouillant et les premiers pogos se forment sur les bombes Soliquoy et R.I.P. Kevin Miller. On a tous kiffé Cilvia et ce qui rend ce projet unique ce sont les morceaux hybrides comme Heavenly Father ou Shot You Down, deux moments forts de la perf d’Isaiah. Ici pas de hypsters fans de Mac Miller, les bucket hats sont de sortie et la salle est remplie de soldats de TDE, les hooks accrocheurs d’Isaiah sont scandés par la foule, excellente première partie, artiste définitivement à suivre. Pour ceux qui n’ont pas encore tâté Cilvia, ça se passe ici.

– 21h : fin de l’échauffement, le temps d’aller chercher un deuxième verre, on laisse passer les quelques bangers de mauvais goût lâchés par le DJ, qui se rattrape avec des tubes de Kendrick et d’Ab Soul.

– 21h15 : le public ne contient plus son impatience… entrée de Schoolboy Q, bucket hat violet, Fuck L.A., le ton est donné !
On enchaîne direct avec Hands On The Wheels pour nous mettre bien, l’ambiance est déjà complètement dingue, ça saute dans tous les sens, la fosse est en mode jungle. What They Want, There He Go, The Purge, Collard Greens, beaucoup trop de bangers et un hook game qui prend toute sa dimension en live ! Tous les putains de refrains de Schoolboy restent dans la tête et chaque mot est scandé par le public qui gueule autant que Q. On le sent heureux d’être ici, il remercie à plusieurs reprises le public et prend un réel plaisir sur scène.

Petite montée en pression – à ma grande surprise – quand le public se met à réclamer « Gangsta Gangsta Gangsta » entre 2 chansons, Q est prévenu, on veut du street, on veut du sale, on veut du Figg St !!
« Save some energy for this one », Q calme le public sourire aux lèvres, le temps de faire baisser la température avec quelques smokers’ anthems comme « Bet I Got Some Weeds ». Mais pas trop longtemps quand même… la voix de Joy résonne « Fuck rap, my daddy’s a gangsta !! », Q tombe le t-shirt, le beat démarre, il est encore plus dark en live, c’est la folie, la fosse s’entre-tue, j’ai plus de voix, je donne tout :
« GANGSTAAA, GANGSTAAA, GANGSTAA, gangsta shit, gangsta shit
KNOCK KNOCK KNOCK, GANGSTA SHIT, GANGSTA SHIT »
Gros scratch… retour de Joy, c’est reparti ! En mode Niggas in Paris, deuxième dose, on ressaute dans tous les sens, putain de son, définitivement un de mes préférés de Q !!

Quincey nous offre un peu de répit avec les excellents Blessed et Blind Threats, sans oublier le tube Studio pour ma chérie. Mais pas vraiment le temps de souffler, la 2ème partie du concert repart sur un rythme endiablé, Q est une machine à bangers et on a droit au tube Hell Of A Night et à l’excellent Break Da Bank scandés, une fois de plus, à l’unisson par un public de spécialistes. On a également droit à un bout du banger « m.A.A.d. City » de Kendrick, la foule est possédée !

Le concert se termine en apothéose avec ma track, Yay Yay, puis le final tant attendu, Man of The Year, dans une ambiance explosive, l’occasion pour Quincey de se jeter dans la foule !

– 22H30 : « SCHOOLBOY, SCHOOLBOY, SCHOOLBOY !!! » On en veut toujours plus ! Retour de Q pour une ultime dose d’oxycotin, le piano d’Oxymoron sonne la fin du show, un peu court mais d’une intensité incroyable. Je ressors aussi trempé qu’après un match de squash et avec une voix de cancéreux. J’ai kiffé ma race.
Il m’a peut-être manqué quelques sons de Setback et d’H&C comme To The Beats (Fucked Up) et Nightmare on Figg St mais dans l’ensemble la setlist était excellente, alternant un nombre incalculable de bangers avec quelques sons plus posés. J’aurai aussi kiffé qu’il ramène Ab-Soul en guest ou Joy pour introduire Gangsta, ça aurait pu être dingue, mais pas vraiment faisable ! La suite est un virus qui nous a tous contaminé, on ne peut s’empêcher de lâcher des « YAK YAK » toute la soirée.

J’étais déjà un grand fan de Q et du label TDE mais après avoir vu sur scène Kendrick, puis Isaiah, puis Q, je peux définitivement vous dire qu’ils sont au top du game, l’engouement autour du crew est incroyable, chaque MC a un talent de dingue, sa personnalité, son univers et tous sont de vrai showman. Ceux qui ont lu ma chronique savent que j’ai surkiffé Oxymoron, et bien je ne me suis pas trompé, l’album prend une toute autre dimension en live et reste – et restera sûrement – mon album préféré de 2014.

À part la perf’ parfaite de Hov’, Timbo m’a aussi pas mal impressionné quand il nous a sorti des beats de dingue en live avec les sons de sa bouche !

Bercy, super salle, sono parfaite, pour une fois les basses ne saturaient pas et on entendait très bien tous les sons, pas mal de passages en instruments live bref rien à dire, concert parfait.

Enfin, Jay-Z sait vraiment recevoir et aime son public puisqu’il a passé un bon 1/4 d’heure à donner son petit moment de gloire à plusieurs personnes du public en s’adressant directement à elles et en les passant sur l’écran géant.
Tous ceux qui n’ont pas eu la chance d’aller le voir, prochain passage en France, prenez vos places les yeux fermés.

J’ai vu Nas, Kanye, Eminem, Kendrick et Jay, voilà comment je classe leur perf’ live :
Jay>Kendrick>Kanye>Eminem>Nas.

Vous l’avez compris je partais déjà mitigé – encore plus après l’écoute de son immonde dernier son – mais en mode ça arrive qu’une fois dans une vie donc à faire. 4 premières parties étaient programmées, Slaughterhouse, Tyler The Creator, Chance The Rapper et enfin Kendrick Lamar. Comme d’hab’ niveau timing on a assuré, sortie du taff en avance, on saute dans un taxi avec le Ballantine’s de circonstance, on arrive au stade, on retrouve des potes ça sirote, il est aux alentours de 19h30. Les 3 premières parties ne m’intéressaient pas donc je ne peux pas vous dire ce que ça vallait, en revanche dès l’annonce de l’arrivée de K-Dot, on a tracé dans le stade. En live toujours aussi bon, pas de backpacker, il assure grave au mic et balance 4-5 de ses tubes avant de finir par Swimming Pools, court mais intense, trop court pour certains, n’oublions pas qu’il s’agit d’une première partie et j’ai eu la chance de le voir au Bataclan il y a quelques semaines !

Entracte d’une heure, pas de DJ, rien, ça va on a pas trop attendu parce qu’on a zappé les premières parties mais ceux qui étaient là depuis 18h30 ont pas mal souffert !
Enfin… on apperçoit l’ombre de Slim Shady, le stade est en feu, belle arrivée du patron, malheureusement il commence avec son dernier son, l’horrible « Survival » et enchaîne avec ses autres morceaux bourrins, le feat avec Pink de tête.
Je m’y attendais, c’est en accord avec le Eminem de ces dernières années, qui pense que plus ça crie et plus les gens kiffent. Bref le début n’est pas terrible mais heureusement sa disco est en or et dès qu’il a joué ses vieux sons, j’étais en feu à sauter partout, évidemment on a aussi eu le droit à toutes ses merdes avec Rihanna et Skylar Grey mais je pense que dans l’ensemble tout le monde en a eu pour son compte.

Le choix des tracks était donc plutôt bon mais le Em’ sur scène il a pris un sale coup de vieux, visage creusé, teint blafard mais encore un bon flow. Dommage qu’on se soit tappé un backpacker tout le concert, il parlait même à la place d’Eminem, pas très bavard, le Slim aurait pu assurer le show seul, il en a les moyens et le flow, l’énergie ? Pas mal de passages en play back (certains mettent ça sur le compte du décalage son/image mais quand il baisse son micro et continue à rapper c’est plus qu’un décalage !), et la plupart des morceaux coupés après un ou deux couplets max. Pas de guests à part Royce – qu’est-ce que j’aurais kiffé voir Fifty ! – mais bon ne faisons pas les difficiles, on vient de voir Kendrick !

Musicalement c’était pas la folie, comme dans la majorité des concerts de rap, c’est à celui qui fera le plus trembler la salle, basses à fond, son pourri (où ils vont chercher leurs ingés sons ??) et peu de finesse. Et c’est typique du hip-hop, quand je vais voir un concert de Lenny Kravitz, on a toujours le droit à des magnifiques reprises acoustiques entre ses sons plus énergiques. Je me suis fait la réflexion un moment, au lieu de balancer The Way I Am en mode bourrin, il aurait pu se suffire d’un piano et rapper presqu’acapella, ça aurait tout déchiré. Très peu de MCs pensent au côté artistique, J. Cole et Kendrick ont cette finesse là, je me souviens d’une impro piano/rap de Cole dans son concert à Londres, magnifique…
Enfin, pour conclure, performance un peu courte, 1h15 environ, surtout pour le prix des places !

Bref pas le pire concert que j’ai vu (Wu-Tang ??) mais pas le meilleur non plus j’ai passé des très bons moments quand il jouait ses vieux classiques et j’ai surtout réalisé quelque chose, Em a été le meilleur, aujourd’hui il a perdu beaucoup de son talent.

Sur de nombreux forums, sur internet ou dans la presse, Lupe est souvent critiqué et rarement considéré à sa juste valeur.

Plusieurs éléments peuvent expliquer ce manque de reconnaissance :
– d’abord le style du rappeur, à l’opposé de tous les clichés bling bling, reflet de son refus d’entrer dans un moule façonné par un genre en perdition (et aussi de son goût pour la mode!),
– son côté nerd fan de skate et de mangas, lui aussi très éloigné de l’image de Pimp ou de dealeur qu’aime à se donner la plupart des rappeurs,
– ou encore ses lyrics qui peuvent aborder des sujets très engagés comme très décalés : la politique, le skate, les rêves sur un robot… Aaah Daydreamin’!!

Je n’ai rien contre l’entertainment, au contraire, j’aime aussi écouter un bon Death to My Ennemies et je ne veux en aucun cas que le hip-hop se dénature, plus encore si c’est pour titiller Guetta!
Je tente simplement de vulgariser le génie pour le rapprocher du talent – ça transpire la prétention cette phrase! –

Je me suis penché depuis peu sur les lyrics de mes rappeurs favoris pour mieux savourer le sens de leurs textes et je pense que c’est une des chansons qui m’a le plus impressionné.
Etant francophone, j’ai eu encore plus de mal a bien interpréter ces lyrics, j’ai donc fait de nombreuses recherches pour pouvoir comprendre tous les sens explicites et implicites de cette oeuvre. Je pense qu’il est impossible d’appréhender cette chanson à la première écoute, le texte comporte de multiples métaphores, chaque ligne a plusieurs significations et peut-être interprétée de différentes façons tout en gardant tout son sens. Même la structure du refrain est assez complexe puisque les trois hooks évoluent au fil des lyrics.

A travers la multitude d’images et de double sens, vous pourrez constater que la pensée de Lupe s’avère très organisée, les métaphores se relient autour de la perte des sens et certaines lignes peuvent même faire écho à des phrases du vers précédent.
Le texte n’est pas que métaphorique, il est aussi très technique puisque de nombreuses assonances parsèment chaque ligne.

Essayez d’abord d’en faire votre propre interprétation avant d’en lire l’explication en cliquant sur les lyrics (lien vers l’explication ci-dessous) vous allez être surpris par tous les sens que peuvent prendre les mots.

Je n’en oublie pas l’instru, froide et minimaliste comme je les aime, qui laisse toute la place aux lyrics et à un flow très technique qui montre que Lupe n’a pas seulement une bonne plume.